Os limites invisíveis de Jarbas Martins

- quinta-feira, julho 16, 2015

Por Thiago Gonzaga

O poeta é o homem universal; tudo o que agitou o coração de um homem, tudo o que a natureza humana, em todas as circunstâncias, pode experimentar e produzir, tudo o que reside e fermenta num ser mortal – é esse o seu domínio que se estende a toda natureza.

Arthur Schopenhauer

Síntese e simplicidade demostram toda a aptidão criativa do escritor Jarbas Martins neste novo trabalho poético, que simboliza, também, um estado de espírito do experiente bardo da cidade de Angicos: o da liberdade de criação através de haicais.

Arte originariamente japonesa, o haicai, pela sua própria natureza, tem característica mais descritiva do que conceitual, por exemplo, e talvez por isto alguns críticos o encarem com certa reserva. Afrânio Peixoto, em seu livro Miçangas – poesia e folclore, publicado em l93l, assim definiu o haicai: “Pequeno poema de três versos, de cinco, sete, cinco pés métricos, respectivamente, que resumem uma impressão, um conceito, um drama, um poema, às vezes deliciosamente, não raro profundamente".

Basicamente, podemos afirmar que o haicai ou haikai, é uma forma poética que valoriza principalmente a concisão e a objetividade. A novidade do haicai desembarcou no Brasil com os primeiros imigrantes, como uma espécie de poema de sugestão, ou seja, apenas insinua, não diz; o resto fica por conta do leitor. Muitos poetas brasileiros “tropicalizaram” essa arte poética japonesa. Guilherme de Almeida foi um dos pioneiros no país; inovando, deu título e rima ao haicai. Paulo Leminski se distinguiu como um dos maiores divulgadores desse tipo de poema em terras brasileiras. E poderíamos citar inúmeros outros exemplos.

No Rio Grande do Norte, no século passado, surgiram algumas experimentações com essa forma poética, por exemplo: Maria Sylvia no livro Tempo de romance e outros tempos, de 1983; Luís Carlos Guimarães com Pauta de passarinho, de 1992; e Diógenes da Cunha Lima com Os pássaros da memória, de 1994. Mais recentemente, o poeta Lívio Oliveira publicou livros totalmente dedicados ao haicai.

Escrever um haicai que preserve suas raízes e contenha, em suas linhas, beleza poética, exige do autor habilidade e sensibilidade formidáveis, contudo isto não foi difícil para o poeta Jarbas Martins; sua poesia tem, como principal característica, o despertar para o belo, mostrando o essencial, sugerindo algo, e chegando ao objetivo maior, que é produzir uma espécie de catarse lírica.

Observamos que, na maioria dos poemas do livro 44 haicais, o autor procura ser fiel à forma legítima desse tipo de poesia, mas nunca deixando de percebê-lo como forma tocada pelas mudanças, tanto do tempo, como sociais e culturais, constituindo-se por si só, independente das circunstâncias peculiares da sua época. A poesia de Jarbas Martins está, assim, em sintonia com a poesia universal, manifestação artística superior do espírito humano.

Outro mérito do poeta evidencia-se quando ele consegue nos transportar para contextos diferentes de vida e espaço. O poema seguinte é um belo exemplo, em que faz uma síntese , relacionando fatos ligados à história contemporânea:

Até logo, Che.

A Revolução na esquina

E a barba por fazer

Em alguns poemas percebemos a tendência do autor para descrever cenas ou sensações, colocando toda a sua capacidade e sensibilidade artística à prova. Haicais densamente poéticos transmitem certa vivacidade e grande poder de expressão, que deixam sua mensagem fixada na mente do leitor. Eis um exemplo nesta espécie de metapoema:

raro escrevo.Vivo.

escrever é um verbo

intransitivo.

Na tentativa de transcender a limitação imposta pela linguagem, Jarbas Martins expressa, em muitos dos seus poemas, um pensamento unidimensional; em outros, trata a natureza do poema como algo que deve ser imaginado além da escrita.

O haicai jarbiano – vale salientar – não se atém a regras e preceitos; embora, às vezes, seja extremante fiel à forma, nem sempre adota a “forma” original, adaptando-se a diversas circunstâncias. É o haicai tipicamente brasileiro. Eis outro mérito do poeta.

Compõem suas miniaturas breves flashes do cotidiano, de instantes da vida, da natureza, tudo parecendo resultar de um insight: visualização, iluminação, em meio a pureza e a simplicidade.

Mais que inspiração, é preciso meditação, esforço e, principalmente, aguda percepção, para a feitura de haicais como esses. Vejamos outro exemplo:

assim como sinto

perco me encontro te cerco

amor labirinto

Muitos dos poemas – ressaltemos – têm consonância com a forma original do haicai em alguns aspectos e em outros, não, bem como possuem semelhanças e diferenças entre si. Em determinados pontos, o poeta é fiel à forma japonesa, por não dar título nem rima aos haicais.

Outros bons momentos deste livro: Jarbas descreve coisas e seres de maneira quase fotográfica, com uns toques seguros e precisos, e se, por vezes, ocorrem repetições; devemos reconhecer que isto funciona como peça indispensável para uma maior alcance do poema.

Em suma, sua poesia se afirma pelas dosagens harmoniosas de objetividade, leveza e vigor estilísticos, tudo numa heterogeneidade positiva, peculiar da subjetividade do poeta.

O poema a seguir, dedicado ao escritor João Batista de Morais Neto, é um dos mais sugestivos do livro, e pode nos levar para vários caminhos, desde o engajamento pela causa afro, como a própria indicação musical, apontando Ray Charles, importante músico norte-americano, cantor de soul, blues e jazz:

escuta, meu rei

em terra de cego

só tem RAY

Ainda é importante enfatizar que, em certos poemas, mesmo com feição engajada, o poeta deixa patente o caráter universal de sua arte.

Por fim, concluímos dizendo que toda essa gama de atributos, característica da verdadeira poesia, vamos encontrá-la, em plenitude, nestes 44 haicais de Jarbas Martins.

P.S.

Quem está com um livro novo muito interessante sobre o assunto é o pesquisador Alexandre Alves, Haicais Tropicais.