LETRAS IN.VERSO E RE.VERSO

Por Michelle Roche Rodríguez Ilustração: Afonso Cruz.   1 Até quando procuraremos “mestres”?   Procurar “mestres” é tão ineficaz quanto apegar-se ao cânone. Há algum tempo, a palavra “cânone” tem sido usada para designar as obras de autores que merecem destaque da crítica acadêmica ou da imortalidade das coleções de “clássicos” nas editoras. Mas o desafio ao cânone nasceu com o próprio cânone. Desde o início, este foi percebido como um clube exclusivo do qual se rejeitava aqueles que escreviam da periferia, incluindo as mulheres. Em O cânone ocidental (1994), Harold Bloom, autoridade no tema, reclama da existência de uma certa “Escola do Ressentimento”, oriunda de uma “trama acadêmico-jornalística” interessada em refutar o cânone para promover “supostos (e inexistentes) programas de mudança social”. Refere-se, claro, ao feminismo e a outros grupos ligados às reivindicações raciais que, mais de trinta anos antes, se tinham estabelecido como eixos do movimento pelos direitos ci...

Maria Judite de Carvalho. Foto: Arquivo Colóquio/ Letras (detalhe) LANÇAMENTOS   Está disponível para os leitores brasileiros a obra completa de Maria Judite de Carvalho .   O projeto editorial de reapresentação da obra completa de Maria Judite de Carvalho começou a revelar seus primeiros frutos na terra natal da escritora; era passagem de duas décadas sobre a morte da escritora portuguesa, quando o selo Minotauro, da Almedina, anunciou o feito que começa a chegar no Brasil ainda no mesmo ano de 2018. Herdeira do existencialismo e do nouveau roman , a sua voz é intemporal, tratando com mestria e um sentido de humor único temas fundamentais, como a solidão da vida na cidade e a angústia e o desespero espelhados no seu quotidiano anónimo. Observadora exímia, as suas personagens convivem com o ritmo fervilhante de uma vida avassalada por multidões, permanecendo reclusas em si mesmas, separadas por um monólogo da alma infinito. Desde então saíram seis volumes: no primeiro , os con...

Por Bárbara Ayuso Christina Stead. Foto: Robert McFarlane   Como a maioria, você não sabe quem é Christina Stead. Não se preocupe, ninguém dirá que a culpa é sua ou o chamará de um ignorante blasfemo. Porque os outros — que encheram o peito na primeira linha, refutando com   “eu sim” — também sabem que encontrar esta escritora não é fruto de dedicação bibliófila ou de erudição, mas sim parte do acaso e de um empurrãozinho. Nesse caso, mais do que uma lacuna literária, é uma história de fantasmas com uma estrutura romanesca que carece de um bom começo.   Christina Stead (1902-1983) morreu com alguns livros nas costas, mas sem saber, além de boatos, o que era sucesso ou reconhecimento. O alfabeto do malditismo, mas sem a tragicomédia de John Kennedy Toole. Publicou quinze romances e alguns contos, mas basicamente ganhou o pão de cada dia como professora e ocasionalmente como roteirista na Hollywood dos anos quarenta. Os críticos que prestaram atenção à publicação de O homem...

Por Pedro Fernandes Benjamín Labatut. Foto: Fernanda Requena   A obra de Benjamín Labatut chegou ao Brasil no auge do reconhecimento alcançado entre a crítica num universo, segundo o próprio escritor, um tanto saturado. Na sua primeira passagem pelo país, destacou-se menos pelos livros até então publicados — Quando deixamos de entender o mundo e A pedra da loucura — e mais por sua queixa de que um problema atual da literatura é o excesso de escritores e livros, uma dessas constatações verdadeiras e igualmente questionáveis. Mas, na Era Viral, quando um recorte malfeito de uma opinião é suficiente para legislar favorável ou contra quem a proferiu o que no universo artístico soma-se às dificuldades de separar autor e obra, é importante não reduzir o escritor chileno (e qualquer outro). Benjamín Labatut não é mais um na invencível lista de ficcionistas e MANIAC é um bom exemplo disso.   É verdade que o romance regressa a um modelo que se tornou Best-Seller com Jostein Gaarder...

Por Olga da la Fuente   Tudo começa às 5h57; um daqueles dias nublados em que não se tem vontade de sair da cama. A câmera de Franz Planer ( Roman Holiday , The Unforgiven ) captura com sutil elegância a cidade que ainda não despertou enquanto um táxi para na nossa frente. A orquestra de Henry Mancini toca: “Moon River”, a música que foi composta para o filme e que fala de todas aquelas pessoas que saíram de casa em busca de um grande sonho. Porque ninguém chega a Nova York em busca de uma vida tranquila. Nova York é para quem tem um desejo profundo de sucesso, porque mais do que qualquer outro lugar, a cidade dos arranha-céus está perto das estrelas.   E Holly Golightly, a sofisticada e complicada criação de Truman Capote, representa todas aquelas mulheres — meninas, como o escritor as chama — que chegam a Nova York, brilham por um momento e depois desaparecem. Audrey Hepburn, em seu papel mais famoso, desce do táxi. Vestida de preto, luvas de cetim, colar de pérolas, óculos ...

Por Diego F. Barros e Ivana Calamita A exploração do romance A trilha dos ninhos de aranha — o primeiro livro publicado por Italo Calvino em 1947 — está indissociavelmente ligada à do segundo, a compilação de contos Por último vem o corvo que veria a luz dois anos adiante. Mas além de ambas as obras serem claras expressões do “primeiro Calvino”, são vários os motivos que fazem com que qualquer aproximação à primeira conduza inevitavelmente à leitura da segunda.   No geral, os dois livros revelam a busca — muito típica dos escritores da época — por dar conta do que havia significado a experiência da guerra que acabava de terminar. No caso de Calvino, essa experiência adquiriu uma dimensão particularmente intensa porque ele próprio integrou as Brigadas Garibaldinas, quando decidiu juntamente com o seu irmão alistar-se como partigiano . Havia sugado o antifascismo do seio familiar, mas logo ele saberia conciliar sua decisão de passar à ação armada com seu compromisso intelectual, es...