LETRAS IN.VERSO E RE.VERSO

Por Pedro Fernandes Terra do pecado saiu a público em 1947 e foi o primeiro livro de José Saramago. Que alguns, incluindo o próprio escritor, tenham lido essa estreia como gorada não é novidade, principalmente, quando conhecemos o romancista a partir de Levantado do chão . Mas, isso não é verdade. Mesmo colocando o romance que permanecerá ignorado pelo autor até cinquenta anos adiante ao lado de suas principais obras do gênero não deixamos de encontrar nele um exercício bem-acabado de alguém que antes de reinventar a forma romanesca precisou conhecer minimamente os desenvolvimentos dos modelos tradicionais. É possível que não apenas a insistência do seu editor, mas certa consciência de que esses primeiros exercícios no romance possuem alguma qualidade que não a de servir como mero produto de curiosidade dos leitores, tenha feito com que este e o livro posterior — Claraboia , finalizado em janeiro de 1953 — tenham regressado dos longos desaparecimentos experimentados na sua trajetória ...

Por Alonso Díaz de la Vega   As reações desencadeadas por Megalópolis (2024), de Francis Ford Coppola, têm sido tão desiguais que antes de se ver o filme alguém espera uma coisa inédita e até disforme: há mesmo quem zombe comparando-o ao videoclipe de “In the End”, em que os integrantes do Linkin Park cantam sua música diante de um pôr do sol apocalíptico, alheios à hera que brota do solo erodido e se desintegra diante de suas rimas. Do outro lado do espectro, há quem o compare com o trabalho de revolucionários clássicos como Michael Powell, Orson Welles e até mesmo Sergei Eisenstein. Há algo de verdadeiro nos dois extremos, mas Megalópolis não me parece tão kitsch — especialmente considerando que Coppola já usou esse tom antes — nem tão subversivo: ele também fez coisas mais originais.   Há alguns anos, o diretor estadunidense planeja um filme transmitido ao vivo sob o título Distant Vision , que contaria a história da relação de uma família com a televisão ao longo de vá...

Por Sérgio Linard Moacyr Scliar. Foto: Roberto Scliar   A vida sem a ficção seria insuportável; isso caso cogitar uma vida sem resquícios mínimos de elocubração fosse uma atividade possível ao homem. Em sonhos, em devaneios ou em ideações, temos, todos nós, à nossa medida, alguma forma de ficcionalizar a realidade. Uma maneira de viver. Com base nessa necessidade humana, Moacyr Scliar, em O centauro no Jardim , apresenta um romance que é a exata definição sobre como seria intragável a passagem humana na existência sem que essa fabulação em potencial, além do círculo comum repetitivo das coisas e dos meios, fosse não só uma possibilidade, mas uma maneira intrínseca de se ser no mundo . Para atingir esse objetivo, o autor coloca-se como crítico da própria história que escreveu, mostrando que o que a faz ser especial é somente a presença daquilo que pode ser dito como “inútil” ou “dispensável”, dada a não objetividade material esperada para os elementos e os acontecimentos da vida mod...

Por Wesley Sousa Ghassan Kanafani. Foto: Bruno Barbey O filósofo alemão Theodor Adorno certa vez escreveu que depois do episódio de Auschwitz não era mais possível escrever poesia. Claro que muitos não levaram a afirmativa de forma literal e continuamos a escrever poesia sabedores que uma humanidade catastrófica foi instituída.   Hoje em dia, alguém poderia dizer que o romance não suportaria a Nakba (“catástrofe”) palestina, porém, muitas pessoas seguirão a escrever romances. Agora televisionados e instagramáveis , os acontecimentos e suas consequências incalculáveis passam a olho nu. Ante tamanha barbárie que atravessa mais de sete décadas o povo palestino, não mais a poesia, mas o romance, agora, está inviabilizado ...   Na mais atual ofensiva israelense — o braço armado estadunidense no oriente médio — contra os palestinos (e agora os libaneses, sírios e os iranianos), a chamada “literatura de resistência” não poderia deixar de passar pela Palestina, nem deixar de nos faz...

Mário Cesariny. Foto: Eduardo Tomé   LANÇAMENTOS   Anunciada em 2020, sai agora, enfim, a primeira antologia brasileira com a poesia de Mário Cesariny .   Nascido em 1923, em Lisboa, Mário Cesariny é o grande nome do Surrealismo em Portugal. Desenvolveu uma obra múltipla na qual se cruzam práticas diversas, tais como pintura, colagem, poesia, escrita, ensaio, teatro e crítica de arte. Sua produção, que recusa dogmas de movimento, é um grito pela liberdade, pela imaginação e pela poesia. O navio de espelhos reúne um conjunto significativo de sua arte poética, selecionado e apresentado por Maria Prado Lessa, professora da USP e especialista em sua obra, que também assina um ensaio sobre o autor. São cerca de 80 poemas feitos ao longo de cinco décadas de atividade que buscam formar um panorama da poesia escrita de Cesariny. O livro entrega a Coleção Atlântica, dedicada à poesia portuguesa e coordenada por Sofia Sousa Silva. Você pode comprar o livro aqui .   A HarperCo...

Por Vinícius de Silva e Souza   Cinco anos depois, reli o romance de estreia de Aline Bei. A primeira leitura, feita quando ainda era mero calouro do curso de letras, foi impactante e cheia de floreios. Já hoje, tanto tempo depois, profissional formado e pesquisador na área de literatura, retomei o livro simplesmente por me ver na pior posição que um leitor pode se encontrar: terminar a leitura de um livro no Kindle, no meio de um trajeto, e não ter mais nada para ler depois. Entre os tantos títulos no aparelho, escolhi reler esse.   E o que primeiro chamou atenção foi a estrutura em versos: na primeira leitura, pareceu um artifício sensacional e inovador. Já agora, em alguns momentos, me foi muito funcional, quando a autora traz palavras precisas e construções originais, dignas da brincadeira linguística que apenas a poesia consegue realizar, enquanto em outros, a sensação de que uma prosa tradicional seria mais adequada veio com força. Pareceu que a autora apenas bateu a tec...